그것은 초현실적 인 순간으로 가득 찬 초현실적 인 순간이었습니다. Walt Disney Imagineering의 미술사 자료실이있는 공간의 한 구석에는 월트 디즈니가 어깨 너머로 서있는 디즈니 랜드 의 유명한 1950 년대 컨셉 드로윙 Herb Ryman이 주말에 완료되었습니다.
이것은 복제품이 아니 었습니다. 그것은 실제 전설적인 작품이었습니다. 리만의 그림은 팔레트 위에 놓여 있었고 (디즈니 이매 지너가 제작 한 8 만여 점의 작품 중 일부에 앉았습니다), 테마파크 디자인을 담당 한 창조적 인 전문가 그룹이 나왔습니다. 그 후 수년 동안 창조되었다.
월트 디즈니 (Walt Disney)는 "모든 것이 마우스에 의해 시작되었다. 미키를 존중하면서 디즈니 랜드와 "테마파크"라는 아이디어는 모두 그 그림에서 시작되었습니다.
그렇다면 내가 어떻게 Ryman의 역사적인 그림을 짠 것이고 캘리포니아의 Glendale에서 상상할 수있는 신성한 홀을 로밍하게 되었습니까? 기사를 읽는 업계 전문가 중에는 월트 디즈니 (Jon Georges), 월트 디즈니 (Walt Disney Imagineering)의 Blue Sky Development 이사가 있습니다. 그는 조직의 인사이트 아웃 (Insight Out) 연사 시리즈의 일부로 이매진 그룹 (Imagineers)과 이야기 할 것을 권유했습니다.
(내 아내가 Imagineers에게 프리젠 테이션을하고 있다는 것을 알았을 때, 그녀는 의심스러워했다. "그럼 내가 이걸 똑바로 세워 보자. 당신 은 테마파크 산업에 관해 그들 에게 이야기 할 것인가?"틀림없이 그 개념은 약간의 견과류, 그러나 Imagineers는 멋진 청중이었고, 우리는 공원과 테마 엔터테인먼트에 대해 활발한 교류를 가졌습니다.) 저의 프리젠 테이션 후, 저는 거대한 캠퍼스를 둘러 보았습니다.
내가 뒤에서 피어 오르는 동안 나는 자유로운 접근을 허용받지 못했습니다. 많은 공장들이 있었고 상상력이 풍부한 사람들이 워크샵 의자에 숨어있었습니다. 이 기사는 Imagineering에 대한 포괄적 인 개요를 의미하지 않습니다. 오히려, 그것은 나의 관찰의 일부에 대한 캐주얼 리뷰입니다. 괴짜의 말투, 만약 그렇다면 말이죠.
상상력이 넘치는 사람들
상징적 인 성곽과 장대 한 측지 돔을 디자인 한 사람들이 개성없는 개성없는 건물에서 일을한다는 것을 발견 한 것은 놀라운 일이었습니다. Imagineering 본사를 나타내는 표지판도 겸손했거나 그렇지 않았습니다. 글렌 데일 (Glendale)의 플라워 스트리트 (Flower Street)를 몰아 내려다 보면, 거리 주소를 모른 채 캠퍼스를 찾을 수 없었을 것입니다. 그러나 내부에는 상상할 수없는 기발한 흔적이 곳곳에있었습니다.
예를 들어, 예배당 밖의 안뜰에서, Disneyland의 스카이 워프에서 나온 곤돌라는 임시 피크닉 테이블로 사용되었습니다. 건축가, 엔지니어 및 실내 디자이너를 수용하는 환경 디자인 및 엔지니어링 건물은 한때 볼링장이었으며 공개되었습니다. 차선의 마루판에서 만든 단풍 나무 테이블과 점수 표처럼 보이는 표석이있는 회의실을 포함하여 과거의 킷치 잔해가 남아있었습니다.
본관의 한 복도는 John Hench Graffiti Gallery로 알려져 있습니다. 영향력 있고 사랑받는 예술가이자 디자이너 인 Hench는 60 년 이상 디즈니 회사에서 근무했으며 Imagineering 수석 부사장을 지 냈습니다. 복도에는 활발한 초상화, 스케치, 몽타주 및 2004 년에 사망 한 Hench에 대한 경의로 이매진이 기고 한 기타 전시가 늘어서 고 있습니다.
(John Hench와 Imagineering에 대한 자세한 내용은 그의 훌륭한 책 "Designing Disney : Imagineering and the Show of the Show"를 읽어보십시오.)
아마도 Imagineering에서 내가 경험 한 가장 이상한 (그리고 건방진?) 경험이 내 여행 중간 지점에 올랐을 것입니다. 내 가이드는 나를 조각 스튜디오로 데려다 주었고 잠시 나마 험한 공간을 방황 하고 카리브 해의 해적 출신의 해적판 흉상, 디즈니 할리우드 스튜디오의 그레이트 영화 라이드의 할리우드 스타, 다른 많은 디즈니 조각상. 방의 한쪽 구석에 원래 백설 공주와 일곱 난쟁이 인물이 있었는데 한때 디즈니 랜드에있는 손님을 기쁘게했습니다. 조용한 인물들과 너무나 많은 테마 공원 역사를보기에 압도적 인 태드를 가지고 혼자서 기분이 나빴습니다.
Yesterland 카탈로그
Imagineering에서는 역사가 중요합니다. 미술사 기록 보관소는 공원의 과거를 지키기 위해 쓰이는 날개의 일부입니다. 200 만 개가 넘는 실제 및 디지털화 된 이미지의 슬라이드 라이브러리와이를 개발하는 데 도움이되는 연구도 있습니다. 예를 들어 슬라이드 라이브러리를 총괄하는 Diane Scoglio는 Joe Rohde와 다른 Imagineers가 Disney 's Animal Kingdom을 디자인 할 때 찍은 여행을 기록한 아프리카 사진이 많이 있다고 전하면서,
별도의 쇼 문서 라이브러리에는 컬러 샘플, 디자인 참조 및 Tiki Bird 깃털과 Expedition Everrest 코스터 내부에 거주하는 Yeti의 모피 패턴과 같은 특이한 아이템과 같은 디즈니 명소에 대한 정보 서류가 포함되어 있습니다. 애니메 트로닉 캐릭터가 입는 속옷조차도 있습니다.
조르쥬 (Georges)는 밝은 색 페인트의 일부 색상 견본을 지적했으며, 검은 색 조명 효과를 포함하는 어두운 타기 중 하나에 해당한다고 말했습니다. "우리는 자연 채광에서 페인트가 어떻게 보이는지, 그리고 검정 빛 아래에서 어떻게 나타나는지 샘플을 포함합니다." "블랙 라이트 페인팅은 잃어버린 예술이되고있다." Georges는 도서관, 특히 쇼 문서 라이브러리가 Imagineering을 돕고 Disney 공원이 매력을 유지한다고 말했습니다. 디즈니의 "품질 표준 표시"또는 SQS로 알려져 있습니다. 리차드 닉슨 (Richard Nixon)의 언론 내각을 트레이드 할 때가되면, 그가 착용하는 크기와 브랜드에 대한 기록을 얻는 것이 도움이 될 것입니다.
블루 스카이에서 그레이 파티오까지
물론 도서관은 과거에만 집중하는 데 사용되지 않습니다. 상상력을 발휘하는 사람들은 새로운 컨셉을 탐구하고 개발중인 명소에 대한 연구를 자주합니다. Georges는 Imagineering의 개발 과정을 통해 다른 복도 전시물을 사용했습니다. 벽에는 푸른 하늘 (조르쥬가 감독하는 부서)과 같은 사진, 삽화 및 무대를 묘사 한 텍스트가 채워져있어 관광 명소로 발전하는 씨앗을 제공합니다. 개념 개발 및 실현 가능성. 아이디어는 컴퓨터 생성 모델뿐만 아니라 2 차원 및 3 차원 렌더링의 형태로 나타납니다. 자본이 승인되고, 놀이 테스트가 실시되고, 시스템이 개발되는 동안, 설계와 생산; 건설 및 설치, 상상할 수있는 모든 분야는 실제 매력을 구축하기 위해 협력합니다. 테스트 및 조정, 매력을 조정할; 그랜드 오프닝; 파티오 멤버가 프로젝트 완료를 축하 할 때 (그리고 오래된 Skyway 차량에서 의심 할 여지없이) 파티를 열 때 파티가 열립니다.
디즈니 파이프 라인에있는 공원이나 관광 명소에 대한 많은 정보를 얻지 못했지만 위대한 것들이 양조되고 있다는 느낌을 받았습니다. 글자 그대로의 글렌 데일 (Glendale) 건물에서 나오는 낙관적 인 생각과 창의력이 있습니다. "디즈니 랜드는 결코 완성되지 않을 것입니다. 세계에 상상의 세계가 남아있는 한,"또 다른 유명한 월트 섬입니다. 고맙게도 오늘날의 상상가들 사이를 돌아 다니는 많은 상상력이있는 것 같습니다.
그건 그렇고, 당신도 월트 디즈니 상상을 방문 할 수 있습니다. 가이드 투어 회사 인 Disney의 모험에는 할리우드 및 디즈니 리조트 여행이 중단됩니다.