10 가을 미술 전시회를 꼭보아야합니다.

이 블록버스터 쇼를 보려면 지금 가을 여행을 계획하십시오.

가을은 박물관이 대대적 인 전시회를 선보이는시기입니다. 일반적으로 5-10 년 전에 계획된이 쇼는 전세계의 공공 및 민간 컬렉션의 예술 및 공예품에 대한 탁월한 큐레이터 적 재능과 탁월한 대출을 나타냅니다. 강의, 콘서트 및 기타 행사와 함께, 가을 전시회는 새로운 박물관과 새로운 도시를 발견 할 수있는 좋은 기회입니다. 이 10 대 미술 전시회를 중심으로 2016 년 가을 여행 계획을 세우십시오.

• 01 of 10

  드가 : 휴스턴 미술관의 새로운 비전

  2016 년 10 월 16 일 - 2017 년 1 월 8 일

  드가 : 새로운 비전 은 2016 년 주요 블록버스터 박물관 전시회가 될 것입니다. Hilaire-Germain-Edgar Degas (1834-1917)의 연구에서 30 년 만에 가장 중요한 국제 조사입니다. 유명한 프랑스 인상주의 화가는 발레 댄서와 밀접한 관련이 있지만, 드가의 복잡하고 커다란 작품은 그의 동시대 인들보다 수십 년에 걸쳐 있습니다.

  MFAH에서 개최되는 이번 전시회에는 공공 및 사설 컬렉션의 200 점의 작품이 전시되어 있으며 회화, 그림, 판화, 조각 및 사진이 전시되어 있습니다. 호주 멜버른에있는 빅토리아 국립 미술관 (National Gallery of Victoria)과 함께 큐레이팅 한이 휴스턴은 미국 유일의 전시 회장입니다. 1988 년 드가 (Degas)에서의 마지막 주요 쇼 이후, 작가의 경력은 더욱 철저히 평가되어 방문객에게 새로운 시각으로 그를 만날 수있는 기회를 제공합니다. 호주에서 열린 드가 (Degas) 쇼의 인기를 감안할 때 이번 전시는 휴스턴 미술 순례의 가치가 있습니다.

• 02 중 10

  예루살렘 1000-1400 : 천국의 모든 사람들, The Met Fifth Avenue

  2016 년 9 월 26 일 -1 2017 년 1 월 8 일

  4 년 전 Met Cloisters를 방문한 사람들은 13 세기 기사의 무덤 조각상에있는 갤러리에서 조용히 일하는 보수 주의자를 주목했을 것입니다. "Jean d' Alluye"의 세심한 청소는 중세 시대의 예루살렘에 대한 대규모 쇼를 준비하면서 이번 가을에 The Met에서 시작되었습니다 .

  이 전시는 중세 예루살렘을 3 개의 신앙으로 구성된 도시로 보지 ​​않고 여러 문화, 종교 및 언어가있는 곳을 살펴 봅니다. 중세 시대의 메츠 공연에 대한 항상 높은 평가를 감안할 때 이것은 사람들이이 고대적이고 항상 논쟁의 여지가있는 도시에 대한 새로운 이해를 얻는 엄청난 기회입니다.

  전 세계 60 개 대출 기관의 200 개 작품이 전시되어 있습니다. 거의 4 분의 1의 대상은 예루살렘에서 나올 것입니다. 그 중 일부는 일반 대중에게 공개 된 적이없는 종교 단체의 대출을 포함합니다.

• 03 / 10

  세인트 카라의 엑스터시 / 카라 워커 : 새로운 일, 클리블랜드 미술관

  2016 년 9 월 10 일 -12 월 31 일

  올 가을 클리블랜드 미술관 (The Cleveland Museum of Art)에서 많은 카라 워커 (Kara Walker)의 최신 종이 작품 시리즈를 관람 해보십시오. 로마에서 시간을 보낸 워커의 새로운 작품은 기독교의 복잡한 역사와 신화와 순교의 주제가 노예와 자유 의지와 어떻게 상호 작용 하는지를 탐구한다. (전시회의 제목은 베르니니의 유명한 바로크 조각품 "성 테레사의 엑스터시"를 참고합니다.)

  오늘 일하는 가장 유명한 현대 예술가 중 한 명인 Kara Walker (1969 년생)는 전 세계에 전시되어 있으며 John D.와 Catherine T의 소위 "천재"보조금을 비롯한 많은 권위있는 예술상을 수상했습니다. 맥아더 재단 공로상.

• 04 중 10

  혁명을 그리다 : 멕시코 모더니즘, 1910-1950, 필라델피아 미술관

  2016 년 10 월 25 일 - 2017 년 1 월 8 일

  필라델피아 미술관의 강력한 멕시코 미술 컬렉션은 멕시코 혁명의 시작부터 제 2 차 세계 대전의 여파까지의 기간을 다루는 다가오는 전시회의 환상적인 무대가 될 것입니다. 이번 전시회에는 Diego Rivera, Jos Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Frida Kahlo 및 Rufino Tamayo의 마스터 작품이 포함되어 있습니다.

  그림판 혁명 은 멕시코에 모더니즘을 형상화 한 문화적 정치적 힘을 보여준다.

  필라델피아 미술관 (Philadelphia Museum of Art)은 멕시코 시티의 Museo del Palacio de Bellas Artes와 제휴하여이 획기적인 전시를 선보입니다. 그것은 멕시코 시티의 모더니즘에 대한 가장 포괄적 인 전시회로서 70 년이 넘는 기간 동안 미국의 도시에서 전시되었습니다.

• 05 중 10

  연금술의 예술, 게티 센터, 로스 앤젤레스

  2016 년 10 월 11 일 ~ 2017 년 2 월 12 일

  중세 및 르네상스 문화에 중대한 영향을 미쳤지 만 연금술은 2 차 세계 대전 이후 예술 장학금에서 제외되었습니다. 오랫동안 기밀로 덮여 있던 게티 센터 (Getty Center)의이 중요한 전시는 중세 시대, 중앙 아시아, 이슬람 세계, 그리고 계몽주의 시대의 유럽 전역에서 연금술이 가져온 영향을 보여줍니다.

  동시에 르네상스 시대의 조반니 디 파올로 (Giovanni di Paolo)에 관한 전시회가 이번 가을에 방문 할 최고의 박물관 중 하나가되었습니다.

• 06 중 10

  Moholy-Nagy : 미래의 현재, 시카고 아트 인스티튜트

  헌신적 인 디자인과 바우 하우스 (Bauhaus) 스타일은 시카고에 여행을 예약하여 50 년 가까이 미국에서 모홀리 - 나기 (Moholy-Nagy)의 작품을 처음으로 포괄적으로 회고 한 미래 선물 (Future Present) 을보아야합니다. 전시회는 그의 멀티미디어 작품 중 300 개가 넘습니다.

  Moholy는 녹음 된 사운드, 사진, 영화 및 합성 플라스틱을 사용했으며 모든 시민은 자신의 시간에 사용할 수있는 자료를 사용할 때 창조적 일 수 있다고 믿었습니다.

  미래 전시는 1920 년 작가가 1946 년 시카고에서 사망 할 때까지 독일로 이주한 1920 년 작품입니다. 미국에서의 그의 작품과 "시카고 바우 하우스 (Chicago Bauhaus)"에서의 특별 강연이 강조됩니다. 사전에 티켓을 구입하는 것이 좋습니다.

• 07 중 10

  자넷 카디프 : 넬슨 - 앳킨스 미술관 40 화랑 Motet

  2016 년 11 월 19 일 ~ 2017 년 3 월 19 일

  자넷 카디프 (Janet Cardiff)의이 유명한 작품은 많은 유명한 현대 미술 기관에 설치되었지만 Met Cloisters에서 발표 될 때까지는 그렇게 유명하지 않았습니다. 그 이후로 사람들이 기쁨의 눈물을 흘리는 감정적 인 힘을 가진 작품으로 알려지게되었습니다.

  뉴욕에서 설치 첫 주간을 보았고 갤러리의 조용한 곳에 앉아있는 소수의 방문객들이 여러 차례 음악을 들으며 몇 시간 동안 조용하게 앉아있는 것을 보았습니다. 어떤 사람들은 명상을했고 다른 사람들은 울었다. 뉴욕 타임즈 (The New York Times )가 40 Motet 주변에서 일어나는 감정적 인 소용돌이에 대해 썼을 때, 방문객들은 긴 줄을 서서 기다리고 있었고, 스스로 경험했습니다. 넬슨 - 앳킨스 미술관 에서 가장 최근에 카디프 작품을 설치하는 것은이 사운드 설치를 직접 경험할 수있는 매우 가치있는 기회입니다. 캔자스 시티 근처에 있다면, 놓치지 마세요.

• 08 중 10

  William Merritt Chase, 보스턴 미술관

  2016 년 10 월 9 일 - 2017 년 1 월 16 일

  종종 간과 된 인상주의 작가 인 윌리엄 메리트 체이스 (William Merritt Chase, 1849-1916)는 지난 세기에 들어서면서 국제적인 예술계의 선도적 인 화가였습니다. 미국의 석유와 파스텔, 여성의 이미지, 풍경 등은 보스톤 미술관 (Museum of Fine Arts)에 전시 될 80 명의 화가 중 가장 훌륭한 작품 중 하나입니다.

  여행 할 이번 주요 회고전은 Phillips Collection (Washington DC), Fondazione Musei Civici Venezia (Venice) 및 미국 미술을위한 Terra Foundation이 공동 주최했습니다.

• 09/10

  마티스 / Diebenkorn, 볼티모어 미술관

  2016 년 10 월 23 일 - 2017 년 1 월 29 일

  10 월 말까지 쇼가 열리지는 않지만 볼티모어 미술관은 9 월 1 일에 마티스 / 다이벤 콘 (Diebenkorn) 티켓을 구입하자 마자 티켓을 구매할 것을 권장합니다. (마티스에는 많은 열렬한 팬들이 있습니다.)

  프랑스의 현대 미술가 Henri Matisse가 미국의 예술가 인 Richard Diebenkorn의 작품에 미치는 영향을 보여주는 최초의 주요 전시회입니다. 박물관과 개인 소장품의 90 점이 넘는 그림과 그림은 결코 만난 적이없는이 두 예술가에 대한 새로운 견해와 아이디어를 보여줍니다. 볼티모어 이후이 쇼는 샌프란시스코 현대 미술관 (SFMOMA)으로 여행을 떠나 동해안으로 돌아 가지 않습니다.

• 10/10

  Klimt와 비엔나의 황금 시대 여성, 1900-1918, Neue Galerie

  2016 년 9 월 22 일 -1 2017 년 1 월 16 일

  구스타브 클림트 (Gustav Klimt)의 아델레 블로흐 바우어 (Adele Bloch-Bauer)의 초상화는 현대 독일과 오스트리아 미술에 헌정 된 박물관 인 맨해튼의 노에 갤러리 (Neue Galerie)의 자부심입니다. 클림트의 부유 한 후원자 초상화는 종종 뉴욕의 "모나리자"라고 불린다. 이번 전시회 인 "Klimt와 Vienna Golden Age, 1900-1918 년 여성"은 비엔나 지느러미를 배경으로 클림트의 여성 초상화를 조사 할 예정이다.

  Dr. Gustav Klimt와 Vienna 1900의 수많은 저서를 저술 한 Tobias G. Natter 박사가 기획 한이 전시는 Neue Galerie가 유일하게 전시 될 장소입니다. 전 세계 공공 및 사설 컬렉션에서 12 점의 그림, 40 점의 드로잉, 40 점의 장식 예술품, Klimt의 빈티지 사진이 포함되어 있습니다. 물론 Adele Bloch-Bauer II (1907)의 초상화도 Adele Bloch-Bauer II (1912)의 초상화 와 함께 나란히 강조 표시 될 것입니다.

  이 전시회의 다른 초상화들은 상징주의와 라파엘 전 (Pre-Raphaelite) 운동에 강하게 영향을 받았을 때의 초기 작품에서부터 가장 사랑 받고 유명한 골든 스타일에 이르기까지 클림트의 초상화 스타일 전체를 보여줍니다. .

  패션은 쇼에서 중요한 주제이며 상하이에 기반을 둔 아티스트이자 디자이너 인 Han Feng은 비엔나의 패션 디자이너 인 Emilie Flöge에게 영감을 주었던 세 가지 독특한 패션 앙상블을 제작하도록 의뢰되었습니다. Emilie Flöge는 Klimt의 뮤즈였습니다.

  방문객들은 또한 이탈리아의 라벤나 (Ravenna)에있는 San Vitale 대성당의 유명한 비잔틴 모자이크 인 Empress Theodora의 독특한 역사적 재현 (1951 년)을 기대해야합니다.이 사진은 Klimt에게 그의 수호신 인 Adele Bloch-Bauer의 첫 번째 초상화에 영감을주었습니다.