미라부터 마이애미까지
내가 마이애미에 도착했을 때, 아트 데코 라는 용어는 나에게 신비의 무언가였습니다. 물론, 그것은 밝은 파스텔 색의 건물과 관련이있었습니다 ... 마이애미 바이스 (Miami Vice)는 저에게 많이 가르쳐주었습니다. 그러나 아트 데코를 찾아 내고 그것의 고대 기원을 감상하는 것은 나에게 약간의 시간이 걸렸다. Art Deco 라는 명칭은 1925 년 파리에서 개최 된 Exposition Internationale des Arts Decoratifs Industriels et Modernes에서 유래했으며, 이는 유럽에서 아르 데코 건축을 장려했습니다.
아르 데코는 초현대적으로 보이지만, 이집트 무덤의 시대로 거슬러 올라갑니다. 특히, 1920 년대의 Tut 왕의 무덤 발견은이 유혹적인 스타일의 문을 열었습니다. 굳은 선들, 대담한 색채, 지그재그 건축 적 특징들이 무덤에 놓여져있는 물체에 추가되어 잠자는 왕들을 즐겁게하고 깨우쳐줍니다. 이 스타일은 "활발한 20 년대"를 거쳐 절충 주의적 인 모습을 사랑했던 미국인에게 크게 호소했습니다. 그들은 그것을 퇴폐와 낭비의 상징으로 보았고, 그들의 세대는 받아 들여지는 자질이었습니다. 예술, 건축, 보석 및 패션은 모두 대담한 색과 날카로운 움직임으로 크게 영향을 받았습니다.
그럼 왜 마이애미 야? 존 콜린스 (John Collins) 와 칼 피셔 (Carl Fisher)는 현재 마이애미 비치 (Miami Beach) 로 알려진 섬을 맹그로브 늪지에서 관광지로 변형시키는 어려운 작업에 착수했습니다. 그들이 해안 인 Ocean Drive 에서 일할 무렵, 아트 데코 운동은 한창 진행되었습니다.
누구든지 누구든지 아르 데코 분위기의 높은 삶에서 휴가를 보내고 싶었던 사람. Voila- 마이애미 비치는 태어 났을뿐만 아니라 볼 수있는 곳으로 태어났습니다! 그것의 처음부터이 인기를 즐기고, 년의 사람들이 pharaohs, 아트 데코의이 선물을 즐기기 위하여 전면에서 오는 때 시간의 시험을 서있는 것을 입증하고있다.