파리 근대 미술의 주요 허브
1977 년 Centre Georges Pompidou 가 개장 한 대담한 포스트 모더니즘 벤처의 일환으로 개장 한 국립 현대 미술관 (MNAM)은 세계에서 가장 권위있는 20 세기 미술 컬렉션을 소장하고 있습니다.
국립 현대 미술관 (National Museum of Modern Art)의 영구 소장품은 새로운 수집을 반영하고 더 많은 유통을 허용하기 위해 매년 약 50,000 점 의 회화, 조각, 건축 및 기타 매체를 소장하고 있습니다.
큐비즘에서 초현실주의 및 팝 아트에 이르기까지 20 세기의 주요 운동을 2 층으로 커버합니다. 임시 컬렉션은 거의 항상 뉴스 가치가 있습니다.
위치 및 연락처 정보 :
주소 : Centre Georges Pompidou, 죠르쥬 퐁피두, 제 4 구
참고 : 박물관은 퐁피두 센터 4 층과 5 층에 있습니다. 1 층에는 발권과 수하물 보관소가 있습니다.
전화 번호 : +33 (0) 1 44 78 12 33
지하철 : Rambuteau 또는 Hotel de Ville (11 호선); 레 Halles (라인 4))
RER : Chatelet-Les-Halles (라인 A)
버스 : 라인 38, 21, 29, 47, 58, 69, 70, 72, 74, 75, 76, 81, 85, 96
주차 : Rue Beaubourg Underpass
전화 번호 : 33 (0) 144 78 12 33
웹 사이트 방문 (영문)
주변 지역 및 관광 명소 :
- 마레 인근
- Hôtel de Ville (시청)
- 후회 Montorgueil Rue
- 피카소 박물관
개관 시간:
박물관은 화요일과 5 월 1 일, 오전 11 시부 터 오후 9 시까 지 매일 열립니다. 티켓 카운터는 오후 8시에 닫고 미술관은 오후 8시 50 분에 닫습니다.
특정 전시품의 경우 갤러리는 화요일과 목요일 오후 11 시까 지 열립니다 (티켓 카운터는 오후 10시에 닫습니다). 자세한 내용은 의제 페이지를 참조하십시오.
입장
박물관 입장권 (메인 홀 안의 부스 또는 퐁피두의 "휴게실")을 구입하면 영구 컬렉션, 모든 전시품, "espace 315", 어린이 갤러리 및 파리 의 탁 트인 전망을 무제한으로 이용할 수 있습니다 6 층에.
18 세 미만의 아동 및 매월 첫 번째 일요일 무료 입장. 현재 티켓 가격에 대해서는 공식 웹 사이트를 참조하십시오.
파리 박물관 패스 에는 퐁피두 센터 입구가 있습니다.
1 년 패스 : 센터에서 전시회, 영화, 공연 등을 무제한 1 년 동안 이용할 수있게하려면 퐁피두 센터 회원 카드 구매를 고려하십시오.
온라인 자료 :
현대 미술관의 컬렉션에 대한 자세한 정보와 시각적 표현 을 보려면 박물관 둘러보기 페이지를 확인하십시오. 검색 가능한 데이터베이스를 사용하면 아티스트, 기간 및 기타 기준별로 박물관의 컬렉션을 탐색 할 수 있으며 대규모의 무료 온라인 비디오 컬렉션을 통해 컬렉션 및 과거 임시 전시회 및 이벤트를 한 눈에 볼 수 있습니다.
박물관의 배치도에 대한 자세한지도는 여기를 클릭하십시오.
박물관 및 퐁피두 센터의 가상 투어 는 여기를 클릭하십시오.
"화려 함"의 가이드 투어 :
영구 컬렉션의 두 가지 유형의 투어를 사용할 수 있습니다.
( 참고 : 여기에 인용 된 가격은 발행 시점의 정확한 가격이지만 언제든지 변경 될 수 있습니다.)
- 일반 투어 : 토요일 - 일요일, 오후 4시 (달의 첫째 주 일요일 제외, 프랑스어); 영어 토요일 오후 3시
물가: - 정규 입장료 : 4.50 유로는 할인 된 가격으로 티켓을 제시합니다 (8 유로).
- 감소 된 입장료 : 3.50 유로는 할인 된 가격 (8 유로)의 티켓을 전시합니다.
- 심층적 인 방문 은 컬렉션의 특정 측면에 중점을 둡니다. 입장료는 일반 투어와 동일합니다. 현재 및 향후 투어에 대한 정보는이 페이지를 참조하십시오.
임시 전시품 견학 도 가능합니다. 현재 및 향후 투어에 대한 정보를 보려면 여기를 클릭하십시오.
접근성 :
현대 미술관 (Museum of Modern Art)은 일반적으로 장애인 방문객에게 편리 하게 접근 할 수 있습니다. 박물관과 퐁피두 센터 방문에 대한 액세스 포인트 및 정보는이 페이지의 접근성 탭을 참조하십시오. 장애인 방문객이 이용할 수있는 서비스에 대한 자세한 정보는 특별 웹 사이트 (프랑스어)를 참조하십시오. 불어를 읽을 수없고 구체적인 정보가 필요하면 일반 헬프 라인 (33) (0) 1 44 78 12 33으로 전화하십시오.
선물 및 기념품 :
- Centre Pompidou의 지상, 4 층 및 6 층에있는 3 개의 Flammarion 미술 서점은 현재 전시 및 행사와 관련된 자료를 비롯하여 다양한 책, 포스터 및 선물을 제공합니다.
- 4 층과 6 층 서점은 임시 전시물에 중점을두고 있으며, 1 층은 현대 미술 , 사진, 건축 및 디자인과 관련된보다 일반적인 서적과 선물을 제공합니다.
박물관의 임시 전시 및 행사 정보 :
MNAM의 임시 전시는 현대 미술에서 세계에서 가장 중요한 영향을 끼친 박물관의 절충주의 및 대담한 선택과 그 위치를 반영합니다. Centre Pompidou의 임시 전시는 종종 예술 형식 간의 일반적인 경계를 초월한 학제 간입니다. 전위적이고 실험적인 움직임은 전통적으로 특권을 누리고 있습니다. 그러나 최근 몇 년 동안 박물관은 이브 클라인 (Yves Klein)과 같이 종종 인기가 높은 단일 예술가에 초점을 맞추기 시작했습니다. 박물관이 원래 반체제로 자리 매김했기 때문에 이러한 추세는 모든 사람들의 취향이 아닙니다.
현재 전시회에 대한 자세한 정보 찾기
국립 현대 미술관의 영구 컬렉션 :
영구 컬렉션은 현재 퐁피두 센터 4 층과 5 층을 차지하고 있습니다. 서쪽 파리의 Palais de Tokyo에서 비어있는 미술관으로 컬렉션을 확장하려는 계획이 진행 중입니다.
국립 현대 미술관은 파리의 현대 미술관 과 혼동되어서는 안된다.
5 층 에는 1905 년부터 1960 년까지의 현대 작품이 전시되어 있습니다. 현대 미술관에는 약 900 점의 그림, 조각, 사진, 디자인 및 건축물이 전시되어 있습니다. 약 40 개 갤러리는 개인 아티스트와 무브먼트에 중점을 둡니다.
5 층 하이라이트 :
- Fauvism : Matisse, Dufy 또는 Derain의 작품은 화폭 주의자들이 대담한 색과 단순한 형태를 사용하는 것을 예증합니다.
- 입체파 : Braque와 Picasso의 작품은 입체파가 어떻게 급진적 인 새로운 차원으로 형태를 가져 왔으며 해부학과 원근감의 전통적인 개념을 외면하고 있음을 보여줍니다.
- Dada 운동 : WWI의 한 가운데에서 발명 된 Dada 운동은 전쟁의 공포를 반영한 자의성과 부조리 함을 예술에 주입했습니다. 다다 이스트 아티스트들은 일반적으로 연관되지 않는 객체를 나란히 배치하고 "발견 된 객체"라는 개념을 발명합니다. 평범한 객체는 예술 작품이 될 수 있습니다.
- 표현주의 : Modigliani, Kandinsky, Klee와 같은 예술가는 표현주의로 알려진 19 세기 운동을 재발 명하며, 색과 형태를 새로운 추상 수준으로 재창조합니다.
- 바우 하우스 (Bauhaus)와 기능주의 : 조각, 건축, 사진 및 기타 매체에서 디자인의 기능성과 단순성에 대한 새로운 초점은 바우 하우스 (Bauhaus)와 Delaunay 부부 및 Paul Klee와 같은 기능 주의자 예술가의 작품에 반영됩니다. 이 예술가들은 끊임없이 더 많은 "순수한"형태의 추상화에 도달함으로써 계속해서 봉투를 밀어 냈습니다.
- 초현실주의 : 다다 (Dada) 운동에서 영감을 얻은 달리, 브리튼, 미로, 마그리트 (Magritte)와 같은 초현실주의 예술가들은 꿈의 세계와 무의식의 마음을 예술 표현의 새로운 중심으로 자리 매김했습니다. Magritte의 "Sitting Figure"( 서있는 그림을 묘사 함)와 같은 작품은 그 움직임이 불합리하고 부적절하다는 것을 보여줍니다. 미국 작가 폴록 (Paullock)과 뉴먼 (Newman)이 자연계에 계승 한 추상 표현주의 작품.
- 최종 갤러리 에는 Brancusi와 Matisse의 주요 조각 작품이 전시되어 있습니다.
4 층 하이라이트 :
이 층은 1960 년부터 현재까지 수많은 흥미 진진한 현대 작품을 다룹니다.
- 팝 아트 : 앤디 워홀 (Andy Warhol)의 작품은 팝 아트 (Pop Art) 운동의 주요 하이라이트이며 문화적 아이콘과 상업적 물건을 예술로 사용합니다.
- 다른 중요한 운동 및 예술가 는 Klein 또는 Saint-Phalle의 새로운 사실주의 또는 1960 년 이래로 건축 및 디자인 실험을 포함합니다.