작가이자 사진 작가 인 Ian Centrone은 앞으로 움직이는 물체의 사진을 캡처하는 데 유용한 팁과 트릭을 자세히 설명합니다.
07 년 1 월
장면 설정
@michaelatrimble 멋진 사진 y는 단순히 장면을 묘사해서는 안됩니다. 즉, 장소 감각을 창조하고 정확한 순간에 시청자를 옮겨 더 큰 이야기를 전달할 수 있어야합니다. 일부 피사체는 다른 피사체보다 촬영하기가 더 어렵 기 때문에 움직이는 피사체를 캡처하는 것도 포함됩니다. 결승선을 가로 지르는 마라토너 샷이나 트랙 아래로 뻗은 열차, 하늘을 날아 다니는 새 등을 촬영하려고 할 때, 그 움직임 감각을 포착 할 수 있고 장면을 설정하는 능력은 궁극적으로 더 매력적인 최종 제품.
07 년 2 월
원하는 효과 알기
숙련 된 사진 작가 가 자신의 사진에서 움직임을 만들고 캡처하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 전달하고자하는 최종 효과를 결정하면 최상의 결과를 얻기 위해 어떤 기술을 사용해야하는지 결정할 수 있습니다. 예를 들어, 위의 기차 예제에서 배경에 흐리게 보이는 나무가있는 기차에 초점을 맞추시겠습니까? 아니면 기차가 흐릿 해지고 이미지에서 글 머리 기호가 보이면서 나무가 완벽하게 유지되기를 원하십니까? 두 가지 예 모두 모션을 활용하여 사진을 풍부하게하지만, 각각 다른 접근 방식이 필요합니다. 캡처하려는 효과를 이해하면 구현해야 할 기술이 결정됩니다.
03 / 07
셔터 속도 조절하기
"노출 시간"이라고도하는 셔터 속도는 카메라의 셔터가 열리는 시간을 결정하고 필름이나 카메라 센서를 빛에 노출시킵니다. 당연히 셔터 속도를 조정하면 크게 다른 결과를 얻을 수 있습니다. 셔터 속도가 빠르면 움직이는 피사체에보다 선명한 초점을 맞추고 배경을 흐리게 할 수 있으며 셔터 속도가 느릴수록 더 많은 빛을 받아 움직이는 피사체에 흐린 결과가 생성됩니다. 다른 셔터 속도를 설정하여 캡처하려는 최종 모양에 가장 적합한 옵션을 찾으십시오.
04 / 07
조리개 실험
사진가가 느린 셔터 속도를 사용할 때 겪게되는 한 가지 문제는 과도한 빛입니다. 더 많은 빛이 셔터가 장시간 열려있어 과도 노출 효과를 유발할 수 있으므로 카메라에 들어갈 수 있습니다. 이것을 최소화하는 한 가지 방법은 카메라의 조리개를 수정하는 것입니다. 조리개는 렌즈의 조리개를 열어 빛을 통과시키는 것을 말합니다. 이것은 f / 스톱에서 보정되며 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11 및 16과 같은 숫자로 표시됩니다. 조리개 값이 클수록 빛이 더 많이 들어 오지만 쉽게 줄일 수 있습니다 과다 노출 이미지를 최소화하는 데 도움이되는 설정.
07 년 5 월
삼각대를 신뢰하십시오.
일단 셔터 스피드와 조리개를 완성 시키면 스냅 샷을 시작할 수 있습니다. 카메라를 고정하기 위해 삼각대를 사용하면 움직이는 물체를 촬영할 때 사진가가 사용하는 또 다른 유용한 힌트입니다. 삼각대는 셔터 속도가 느리고 장시간 열려있을 때 장시간 노출시 카메라를 완벽하게 유지하는 데 효과적입니다. 움직이는 물체가 흐린 효과를받는 동안 배경을 선명하게 유지하고 초점을 맞출 수 있습니다.
07 년 6 월
냄비 계획
또는 패닝은 반대 효과를 캡처 할 수있는 기술입니다. 패닝 할 때, 사진 사는 움직이는 피사체와 함께 카메라를 움직입니다. 이것은 약간 까다로워지며 카메라의 움직임을 움직이는 물체의 속도 및 방향과 근본적으로 일치시킬 수있을 때 최상의 결과가 발생합니다. 러너를 캡처하고 배경이 흐리게 보이게하려면 카메라가 사람 앞에서 지나갈 때 카메라를 움직여야합니다. 이 사진은 완벽하기가 더 어렵지만 사진 도구를 보관하는 귀중한 기술입니다.
07 년 7 월
연습이 완벽해진다.
그것은 연습, 연습, 연습하는 것입니다. 하룻밤 사이 에 사진 기술 을 습득하는 것이 아니라 새로운 기술을 배우고 고치면 낙담하지 마십시오. 그러나 슬프게도, 기술을 연마하고 사진 작가로 성장하는 가장 효과적인 방법은 가능한 한 많이 연습하는 것입니다. 카메라 설정을 실험하고 위에서 언급 한 포인터를 활용하고 다양한 움직이는 피사체를 연습하십시오. 이 팁을 따르면 매번 완벽한 액션 샷을 포착하는 데 필요한 자신감과 경험을 얻을 수 있습니다.